Blues : style of Gary Moore
Né en 1952, Gary Moore a le mérite d’avoir eu une carrière musicale particulièrement riche et variée, d’abord axée autour du métal, puis sur un retour aux sources du blues. Ceci lui confère un jeu bien particulier et on pourrait dire qu’il est le prince du hard blues, avec des solos déchirants souvent emprunts d’une vélocité redoutable. De fait, Gary Moore allie les accents et les dynamiques sauvages du Chicago blues aux variations subtiles du Memphis blues. Il se place ainsi en héritier d’Albert King ou d’Otis Rush. C’est donc le spécialiste du blues mineur en tous genres qu’il traite le plus souvent avec la pentatonique m à laquelle il ajoute la 2de M. Mais Gary Moore ne se cantonne pas au seul blues mineur et maitrise également le blues classique ou le blues funk. Il utilise tous les effets de jeu avec une préférence pour les bends, joue généralement sur Gibson Les Paul et en possède une véritable collection. Pour ce solo prenez une Les Paul ou une guitare équipée de micros double bobinage, ajoutez une overdrive et mettez une bonne dose de drive.
Les plans que vous allez étudier sont typiques du style que Gary Moore a développé dans l’album Still got the blues. Il s’agit d’un solo de 12 mesures avec une dynamique d’ensemble entièrement axée sur la gamme de Mi pentatonique mineure dans sa position la plus simple, à laquelle on ajoute la blue note N°II. On note le système questions-réponses basé sur des variations mélodiques, rythmiques et techniques puisque l’on ne change jamais de gamme ou de position. Côté rythmique, on joue en shuffle avec le triolet de croches pour cellule caractéristique et le tempo est assez rapide. Les effets d’expression sont nombreux et réguliers, exclusivement basés sur des bends malgré deux pull-off accidentels. La vélocité et la densité du discours sont moyennes et régulières. Pour finir, on remarque des qualités de toucher main gauche et d’attaques main droite très spécifiques à Gary Moore.
JJ Rébillard
|
